Последние
премьеры:
   Международный театральный фестиваль "Любовь, что движет солнце и светила"  Дом Бернарды Альбы  А зори здесь тихие...Премьера!  Пиковая дама  Солярис  Русалочка  Варвара-Краса, длинная коса Касса театра тел.:

8 (928) 964-39-39

Новошахтинск
ул. Садовая, 31
  Летопись театра: Завершился IX Международный театральный фестиваль "Любовь, что движет солнце и светила" 

«« Перейти в раздел "Летопись театра"

28.05.2025

Завершился IX Международный театральный фестиваль "Любовь, что движет солнце и светила". Это яркое событие, объединившее истинных ценителей искусства, надолго останется в сердцах его участников и зрителей. Атмосфера фестиваля, наполненная вдохновением, творчеством и искренними эмоциями, еще долго будет вызывать теплые воспоминания. Члены жюри  отметили высокий уровень выступлений, профессионализм участников и тот уникальный дух, который царил на  театральном празднике.

 

 

Мальцев Николай Иванович, выпускник Российского института театрального искусства, ученик Юрия Завадского, лауреат международных и всероссийских театральных фестивалей и конкурсов, заслуженный артист РСФСР, заслуженный артист Ингушской республики:

- Великолепный фестиваль! Прекрасная организация IX Международного театрального фестиваля «Любовь, что движет солнце и светила»! Новошахтинский драматический театр имени народного артиста СССР М.И. Бушнова заслуживает самого глубокого уважения. Хочется низко поклониться всем артистам и работникам театра за их самоотверженный труд, за умение реализовать любые начинания своего руководителя. Их невероятное мастерство и преданность делу – это пример для всех. Я искренне желаю каждому из них здоровья, счастья и новых творческих побед. Вы поистине достойны этого. В течение всех дней фестиваля зрители имели счастье увидеть замечательные, уникальные коллективы. Это были интеллигентные, яркие, талантливые люди – достойные участники такого масштабного события. Репертуар, который они представили, действительно заслуживает самого пристального внимания. Каждая постановка показала высокий уровень мастерства, глубокое понимание искусства и искреннюю любовь к театру.

 

 

Климашевский Алексей Владимирович, театровед, журналист, театральный режиссёр, актёр, драматург, автор книг о театрах Дона, член жюри международных и всероссийских театральных фестивалей, член Союза театральных деятелей России и Союза журналистов России, член Гильдии театральных режиссёров России, Заслуженный деятель Всероссийского музыкального общества:

- Этот фестиваль – мой самый любимый. Я посещаю его уже в седьмой раз и побывал здесь в разных амплуа: был членом профессионального жюри, зрительского жюри и выступал в роли эксперта. Каждый год после фестиваля я пишу обзор для всероссийского журнала «Театральный вестник», и за это время уже собралась целая летопись, отражающая историю этого удивительного мероприятия. Желаю фестивалю долгих лет жизни! Мне всегда приятно возвращаться в Новошахтинск, чтобы вновь увидеть спектакли фестиваля, которые включают не только лучшие постановки России, но и зарубежные спекаткли. Пусть фестиваль процветает, а театры по-прежнему стремятся попасть на его сцену. Выделить какой-то один театр действительно сложно, ведь на фестивале представлена настоящая россыпь топовых спектаклей. Но я не могу не упомянуть одну постановку, которая произвела на меня особенно сильное впечатление и заставила надолго задуматься. Михал Сопов, главный режиссёр Новошахтинского драматического театра имени народного артиста СССР М.И. Бушнова, подарил зрителям спектакль «Солярис». Это произведение стало для меня чем-то больше, чем просто спектакль: оно заставило меня вновь и вновь возвращаться к нему мысленно. Я задумался о своей жизни, о том, правильный ли путь я выбрал, совершал ли ошибки, и если да – можно ли их исправить, или они навсегда останутся со мной? С гордостью могу сказать, что наша редакция всероссийского журнала «Театральный вестник» уполномочила меня вручить три специальных приза, все из которых мы единогласно решили отдать именно этому спектаклю. Во-первых, это изумительная работа режиссёра Михаила Сопова – захватывающее, глубокое прочтение. Во-вторых, потрясающая инсценировка, созданная Анастасией Хаустовой. Не знаю, была ли это её дебютная работа, но её талант невозможно не заметить. Она сумела соединить в своей интерпретации  фантастические философские  миры Лема и Тарковского, и при этом создать нечто уникальное, свое. Это огромный художественный подвиг – осмыслить столь разные трактовки «Соляриса» и сделать их чем-то цельным. Наконец, третья награда – за видеосопровождение, выполненное мастером Виталием Маркиным. Его работа – это настоящее произведение искусства! Видеоэффекты поражают воображение и становятся важной частью повествования, добавляя объёма и глубины. Этот спектакль останется в моей памяти надолго, а фестивалю я желаю и дальше удивлять зрителей шедеврами, вдохновлять театры и собирать под своим крылом лучшие постановки.

 

 

Романенко Светлана Матвеевна, выпускница историко-филологического факультета Тартуского государственного университета, журналист, театральный и литературный обозреватель и рецензент, член Союза журналистов и Союза театральных деятелей Российской Федерации, руководитель литературно-драматургической части Смоленского Камерного театра, лауреат Смоленской областной литературной премии имени М.В. Исаковского, награждена памятной медалью Министерства культуры Российской Федерации «100-летие А.Т. Твардовского», печатается в региональной прессе, а также в журнале Союза театральных деятелей РФ «Страстной бульвар, 10», работала в жюри театральных фестивалей «Открытая кулиса», «Маленькие шедевры» (Смоленск), «Любовь, что движет солнце и светила» (Новошахтинск-2024), автор книг «Портреты в театральном фойе» (2008), «Художественная жизнь Смоленска в лицах» (2018):

- Среди конкурсных спектаклей меня особенно поразила работа режиссёра и автора сценария Родиона Барышева – спектакль Волгодонского молодёжного драматического театра «Тарковский. Запечатленное время». Жанр этого спектакля поистине уникален: подобного ранее на театральных фестиваляхя не встречала. Это филигранная постановка, органичная и тщательно  продуманная. Спектакль можно показывать не только на театральных, но и на кинофестивалях.

Как всегда, порадовал зритель. Новошахтинцы не устают удивлять своей искренней любовью к театру, а также доброжелательным интересом и вниманием к происходящему на сцене здесь и сейчас. Безусловно, такой зритель – это заслуга хозяев фестиваля,  за что хочется выразить отдельную благодарность. Также не могу не отметить ведущих – Михаила Сопова и Анастасию Хаустову, которые как своим внешним видом, так и манерой поведения задавали особый тон и поддерживали атмосферу театрального праздника.

Замечательными были и обсуждения спектаклей со зрителями: честные, глубокие и по-настоящему живые впечатления об увиденных спектаклях.

От души желаю фестивалю «Любовь, что движет солнце и светила» продолжать жить, сохранять свою тему, углублять её и развиваться. Бесконечно  благодарназа честь быть причастной к Новошахтинскому театральному форуму не только как член жюри, но и как зритель.

 

 

Воронов Александр Вячеславович , театровед, театральный критик, выпускник высшей школы деятелей сценического искусства "Школа Г. Дадамяна", член жюри многих международных и всероссийских театральных фестивалей, заместитель директора Ивановского областного театра драмы:

- Я по роду своей деятельности часто бываю на фестивалях, и видел несколько спектаклей —участников этого фестиваля, которые впечатляют своей оригинальностью или глубоким подходом. Например, мне уже знаком спектакль Московского государственного театра марионеток «По щучьему велению». Однако театр по своей сути — искусство живое, каждый показ уникален, даже если речь идет о знакомой постановке. На каждом фестивале всегда открываю что-то новое для себя, что радует и вдохновляет.

Ярким примером такого открытия для меня стал спектакль Волгодонского молодёжного драматического театра «Тарковский. Запечатлённое время», поставленный режиссёром и автором инсценировки Родионом Барышевым. Этот спектакль поразил как своими художественными качествами, так и смелостью театра взяться за столь сложный материал. Тарковский — это не только культовый режиссёр и интеллектуал, но и личность, чья биография сама по себе представляет большую глубину и вызов для театрального воплощения. Учитывая продолжительность спектакля и многоуровневый смысл текстов и образов, задача усложняется  многократно. Но театр справился с этим достойно, и его работа заслуживает того, чтобы быть показанной не только на этом фестивале, но и на других престижных площадках. Чувствуется сила, ответственность и творческое вдохновение этой труппы, за что я искренне рад за Волгодонский театр.

Калмыцкий театр кукол «Джангар» тоже приятно удивил. Меня всегда радует, когда театр открыто взаимодействует со зрителем, смело экспериментирует, не боится искать нестандартные формы выражения. Именно такой подход делает театр живым искусством, способным вести диалог с любым поколением зрителей. Всегда интересно сравнивать, как спектакль воспринимается в разных форматах. Например, спектакль Нижнекамского театра юного зрителя «Жил старик со своею старухой» я впервые смотрел в записи, а теперь с большим удовольствием увидел его вживую, в постановке на сцене Новошахтинского драмтеатра.

Особенно хочу отметить сам процесс общения на фестивале, обсуждения спектаклей зрителей с артистами. Открытый диалог с критикой и пожеланиями со стороны жюри — это всегда ценная и важная часть фестивальной жизни. И приятно было видеть, как участники с интересом и уважением воспринимают такие замечания, стремятся расти и становиться лучше. Уверен, что из такого обмена мнениями каждый участник вынес немало полезного.

За последние годы фестивалей стало заметно больше, что радует. Это играет большую роль, как для зрителей, так и для самих театральных коллективов. Такие встречи — прекрасная возможность обменяться опытом, познакомиться с чем-то новым, испытать себя на разных площадках. А для небольших городов проведение театральных фестивалей — это, без преувеличения, огромное событие культурного масштаба. Это не только обогащает культуру города, но и помогает театрам и их руководству оценить свои перспективы, понять, куда двигаться дальше, и наметить задачи на будущее.

Этот фестиваль уже девятый по счёту, и очень хочется, чтобы он стабильно продолжал свои традиции. Пусть впереди будут юбилейный 10-й фестиваль, а потом и 15-й, и 20-й, и многие другие. Желаю организаторам терпения, вдохновения и возможности собирать программы, которые радуют и вдохновляют, а театрам — полных залов благодарных зрителей. Успехов всем, кто причастен к этому замечательному празднику искусства!

 

 


Отзывы зрителей
Для того, чтобы оставлять комментарии, войдите или зарегистрируйтесь.